Jean Monet Fils De Claude Monet : Camille Doncieux et Claude Monet ont mis au monde leur fils Jean le 8 août 1867. Le quartier Sainte-Adresse du Havre abrite la maison du père de Claude Monet, où il passa l’été de l’émission en question. Claude Monet ne revint à Sainte-Adresse que le 12 du mois suivant après la naissance de son fils Jean à Paris. Vers l’âge de quatre mois, Claude Monet peint pour la première fois son fils Jean Monet dans son berceau.
Apprenez-en plus sur lui sur :
https://www.wikiwand.com/en/Jean_Monet_(son_of_Claude_Monet)
Une connaissance de Camille Pissarro a été aperçue se promenant derrière Jean plutôt que sa mère. Dans son livre, « Monet et sa muse : Camille Monet dans la vie de l’artiste », Mary Mathews Gedo dit que : Il semble que la préoccupation ultérieure de Monet de montrer Camille comme une « autre » est pleinement cohérente avec l’identification de l’accompagnateur de Jean comme quelqu’un qui n’est pas sa mère. ‘ Une seule œuvre de Monet intitulée “Le Déjeuner” a été achevée alors qu’il vivait à Argenteuil. Il représente sa mère et son fils partageant un lieu physique. Pour échapper au paiement de leurs dettes et trouver un logement plus abordable, les trois ont fui Paris en 1868 et se sont installés dans le charmant hameau de Groton. Parce qu’ils n’avaient pas payé leur facture, ils ont dû quitter l’auberge où ils séjournaient. Alors que Monet luttait pour obtenir les finances nécessaires à leur survie, Camille et Jean ont eu la chance de trouver un logement à la campagne. D’un autre côté, Jean était gravement malade en raison de sa situation financière difficile. Après que Camille et Jean aient traversé une période aventureuse, Claude a pu réunir l’argent nécessaire pour acheter une maison au Have pour sa famille.
Le 28 juin 1870, ses parents se marient.
La mère et le père de Jean ont été obligés d’évacuer la France pendant la guerre avec l’Allemagne, amenant leur petit fils avec eux. À l’été 1872, Claude peint cette image de son fils de 5 ans chevauchant un cheval de loisir dans un jardin d’Argenteuil, près de Paris. Ils rentrèrent en France à cette époque. Claude Monet n’a jamais montré ses œuvres à personne et les a gardées pour lui toute sa vie.
Jean Monet (8 août 1867 – 10 février 1914) était le fils aîné de Claude Monet et Camille Doncieux Monet, et le frère de Michel Monet, un peintre impressionniste français. Il épouse Blanche Hoschedé, sa belle-soeur, et fait l’objet de nombreux tableaux de son père.
Le 8 août 1867, Jean Monet est né de Camille Doncieux et Claude Monet. Claude Monet résidait au domicile de son père à Sainte-Adresse, en banlieue du Havre, cet été-là. Monet se rend à Paris pour la naissance de son fils Jean et revient le 12 du mois à Sainte-Adresse. [1]
Jean Monet, âgé de quatre mois, dans son berceau est le premier portrait que Monet a peint de son fils. Plutôt de sa mère, Jean était accompagné de Julie Vellay, une amie de Camille Pissarro. [2] Selon Mary Mathews Gedo, auteur de « Monet et sa muse : Camile Monet dans la vie de l’artiste », « Monet et sa muse : Camile Monet dans la vie de l’artiste :
L’identification de la servante de Jean à quelqu’un d’autre que sa mère semble parfaitement compatible avec l’obsession ultérieure de Monet de dépeindre Camille comme « non-mère ». Pendant les années d’Argenteuil de Monet, un seul tableau, Le Déjeuner, représentait la mère et le fils dans le même espace physique. [2] En 1868, les trois ont déménagé à Gloton, une belle petite ville près de Bennecourt, après avoir fui Paris pour éviter les créanciers et chercher des logements plus bon marché. Ils ont été expulsés de l’auberge où ils séjournaient pour non-paiement. Camille et Jean ont pu trouver un endroit pour rester au pays, tandis que Monet a demandé une aide financière. Jean, d’autre part, est devenu gravement malade en raison d’un manque de fonds pour les soins médicaux. Après une période tumultueuse pour Camille et Jean, Claude a pu obtenir de l’argent pour l’appartement de sa famille au Havre. [3] Le 28 juin 1870, ses parents se marient. [4] Pendant la guerre franco-prussienne, la mère et le père de Jean ont fui la France quand il était petit. À l’été 1872, ils étaient de retour à Argenteuil, près de Paris, où Claude a peint son fils de cinq ans monté sur un cheval de bataille dans le jardin de la maison louée par la famille. Claude Monet a gardé le tableau toute sa vie et ne l’a jamais affiché. [5]Il a étudié la chimie en Suisse. [6]Monet a épousé sa belle-soeur Blanche Hoschedé, peintre, en 1897. Ils ont vécu à Rouen et Beaumont-le-Roger jusqu’en 1913, où Jean a travaillé comme chimiste pour son oncle Léon Monet.
Le week-end, le couple se rendait à Giverny.
[6]Jean est affligé depuis longtemps et meurt le 10 février 1914.
[8]
Il a été inhumé au cimetière de l’église de Giverny à Giverny.
[10] Son père, Blanche, et son frère Michel y sont également enterrés.
[11] Michel Monet (17 mars 1878 – 3 février 1966) était le deuxième fils de Claude et Camille Doncieux Monet.
Jean Monet Fils De Claude Monet
Michel Monet, le cadet des deux fils de Claude et Camille Monet, est né le 17 mars 1878, au 26 rue d’Édimbourg dans le 8e arrondissement de Paris, où les Monet avaient déménagé d’Argenteuil. L’état déjà précaire de sa mère s’est encore détérioré après son accouchement et elle est décédée le 5 septembre 1879, très probablement d’un cancer de l’utérus. [1] En 1867, le frère aîné de Michel, Jean, est né. [2] Alice Hoschedé et ses six enfants vivaient avec les Monet depuis 1877, l’année de la faillite d’Ernest Hoschedé. En août 1878, les deux familles déménagent de Paris à Vétheuil, et Monet, Alice et les huit enfants continuent de vivre ensemble après la mort de Camille en 1879. Ils s’installent à Poissy en 1881, puis à Giverny en avril 1883. [3] Alice était en charge de la famille et s’occupait de la scolarisation des enfants Monet et Hoschedé. [4]
Est-il possible que Monet ait eu plus d’une femme ?
Lorsque Camille, la deuxième épouse de Monet, mourut jeune d’une longue maladie peu après la naissance de leur deuxième enfant, la dame qui lui succéda était déterminée à effacer toute trace de son prédécesseur de la vie de Monet. Quand Alice, la deuxième épouse de Monet, est devenue furieuse contre la preuve photographique de sa rivale décédée, elle l’a jetée. Ce mois-ci, un spécimen remarquable des premiers travaux de Pierre Auguste Renoir est proposé à la vente pour 9,2 millions de livres sterling. L’un des modèles les plus célèbres de l’impressionnisme français, cette image raconte également une histoire tragique sur la jalousie. Portrait d’une femme cueillante des fleurs, également connue sous le nom de Femme cueillant des fleurs, met en scène Camille Doncieux. Avec un parasol à ses pieds, elle se tient dans un champ à Saint-Cloud, près de Paris, avec des fleurs dans ses mains. Ils étaient à la fois la muse et l’amant de Claude Monet et leur éventuelle épouse; ses premières œuvres ont joué un rôle important dans le succès financier et critique de l’artiste français. En conséquence, la dame qui a finalement remplacé Camille dans la vie de Monet était déterminée à supprimer toute trace du rôle précédent de Camille dans la vie du couple. Quand Alice, la deuxième épouse de Monet, est devenue furieuse à cause de la mort de sa rivale, Camille, elle a jeté toutes les photographies de Camille. Il n’y a qu’une seule photo connue pour avoir été prise pour le moment. Alice n’avait aucune idée que cette photo avait été prise en Hollande en 1871 et conservée dans une collection privée. “Ce grand exemple d’une des premières peintures impressionnistes a été retiré de la circulation pendant une longue période et est actuellement disponible à l’achat”, a déclaré Will Bennett, représentant de la Foire européenne des beaux-arts de Maastricht, le Renoir étant offert. A cause de l’histoire qui se cache derrière cette photo de Camille, d’autant plus intense qu’elle est basée sur sa jalousie envers Monet et sa seconde épouse.”
On ne sait pas comment les cataractes de Monet ont affecté son travail ?
Une cataracte a obscurci sa vision, l’empêchant de discerner les moindres détails. Après avoir subi une opération de la cataracte, Monet a pu revoir les couleurs bleu et violet. Il écrit néanmoins à son ophtalmologiste, se plaignant de ne plus voir les jaunes et les rouges, ce qui le rend furieux. La dégénérescence maculaire peut endommager la macula, l’unité centrale de traitement de la rétine. L’une des caractéristiques de la dégénérescence maculaire est une perte de vision centrale et une vision floue générale. Plusieurs experts médicaux pensent qu’Edgar Degas souffrait d’un trouble rétinien.
De plus, il a souvent déploré la détérioration de sa vue dans sa correspondance. Le manque d’ombrage et de lignes plus délicates de Degas dans ses œuvres ultérieures est remarquable par rapport à ses œuvres antérieures, que la détérioration de sa rétine a pu influencer. Par exemple, le strabisme, ou rotation des yeux, est un problème d’alignement des yeux. Le strabisme est le plus facilement reconnaissable car les yeux du patient ne pointent pas dans la même direction. Les autres symptômes comprennent un œil paresseux, une vision double et une perte de perception de la profondeur chez les personnes atteintes de cette maladie. Les yeux de Rembrandt semblent tordus dans ses autoportraits, soulevant la possibilité qu’il ait eu un strabisme. Il affirme avoir dû se couvrir l’un de ses yeux pour éviter une double vision. En conséquence, il a représenté avec précision sur la toile. Cela a peut-être influencé la façon dont il a peint ses propres yeux. Que vous vous considériez comme un artiste ou non, votre capacité à percevoir le monde qui vous entoure à travers vos yeux est essentielle à votre bien-être général.
Lorsque vous avez des problèmes visuels, cela peut avoir un impact significatif sur votre bien-être général. C’est donc l’un de nos principaux objectifs de garantir à nos patients une vision claire et intacte tout au long de leur vie. ” Un large éventail d’affections oculaires peuvent être diagnostiquées en utilisant les dernières avancées technologiques en matière de diagnostic. Toutes vos questions seront traitées au mieux de nos capacités par notre personnel bien formé et bien éduqué.
L’état des yeux des artistes célèbres a-t-il affecté leur travail ?
Une opacification du cristallin de l’œil fait partie du processus normal de vieillissement connu sous le nom de cataracte. Les couleurs semblent délavées ou jaunies aux yeux des personnes atteintes de cataracte, qui perdent progressivement leur capacité à voir clairement. Claude Monet a lutté contre la cataracte dans la soixantaine. “Je ne vois plus les couleurs avec la même intensité”, écrit-il à un ophtalmologiste à Paris lorsqu’il constate que sa vue baisse. Je ne pouvais plus peindre la lumière avec le même degré de précision. Dans mon esprit, les rouges étaient boueux, les roses fades et je ne pouvais pas discerner les tons de couleur intermédiaires ou inférieurs. Les peintures de nénuphars de Claude Monet sont bien connues pour leurs bleus et violets brillants et leurs compositions nettes et anguleuses.
Au fur et à mesure que sa vision se détériorait, ses représentations de la nature devenaient plus abstraites et dominées par des teintes jaunes et rouges. Le choix des couleurs de peinture ne dépendait plus de la vue de Monet car ses cataractes évoluaient à un degré avancé. Au lieu de cela, il a dû lire les étiquettes sur les bouteilles de peinture pour déterminer la couleur de chacune d’elles. Une cataracte a obscurci sa vision, l’empêchant de discerner les moindres détails. Après avoir subi une opération de la cataracte, Monet a pu revoir les couleurs bleu et violet. Il écrit néanmoins à son ophtalmologiste, se plaignant de ne plus voir les jaunes et les rouges, ce qui le rend furieux. À l’époque, la chirurgie de la cataracte était une procédure relativement nouvelle. Par conséquent, il ne pouvait pas entièrement restaurer la vision des patients aux niveaux pré-chirurgicaux. Finalement, il a trouvé une solution à son problème de vision des couleurs en utilisant des lunettes teintées.
