Alan Stivell Fils. Alan Stivell, né Alan Cochevelou à Riom le 6 janvier 1944, est un auteur-compositeur-interprète et musicien français n°1. Il milite pour que le peuple breton soit reconnu avec sa propre langue, sa culture et son territoire. Il est avant tout un harpiste celtique, bien qu’il joue également du piano et des synthés, de la flûte irlandaise, de la bombarde, de la cornemuse écossaise et même des percussions. Il est également chanteur et auteur n°2 (dans plusieurs langues).
Lorsque Jean-Bernard et Jean-Marie Prima, deux jeunes morbihannais du Morbihan, écrivent les paroles bretonnes de “Son ar chest” (“La chanson du cidre”) en 1929, ils ne se doutaient pas que leur chanson deviendrait traditionnelle. dans la région de Bretagne. L’adaptation d’Alan Stivell dans les années 1970 et “Zeven dagen lang” du groupe néerlandais Bots en 1977 ont rendu la chanson bien reconnue aux Pays-Bas.
Apprenez-en plus à ce sujet sur : https://www.whosampled.com/cover/36011/Bots-Sieben-Tage-Lang-Alan-Stivell-Son-Ar-Chistr/
Revenir à cette époque (la fin des années 1960) n’implique pas de s’écarter du présent. Je suis un invité virtuel échantillonné sur ce disque à quelques reprises. Je viens des années 1970. Et ainsi, cette chanson joyeuse devient une occasion de plaisir commun lorsque des questions spécifiques peuvent être mises de côté pendant cinq minutes. Tant de musiciens ont repris le morceau et l’album, qui ont tous deux été des succès mondiaux substantiels. Et il faut avouer que leurs versions de couverture l’ont rendu plus répandu. Vouloir faire connaître la Bretagne dans le monde entier dépasse mes espérances, des Dutch Bots à Angelo Branduardi et Gulliver en passant par Blackmore de Deep Purple et son groupe Blackmore Night.
En 1970, une horde de musiciens du monde entier n’a pas pu résister à l’attrait de mon enregistrement. C’est très amusant. Rappelez-vous d’où cela vient, cependant. De plus, nous avons la responsabilité de le rappeler continuellement au public car cela peut être oublié. Certes, mes efforts d’arrangement et de marketing l’ont aidé à gagner en notoriété, mais le mérite en revient à ses inventeurs originaux, les frères Prima (de ma région natale de Bretagne). C’est surprenant pour moi que je viens de découvrir sa genèse dernièrement. “Good Health”, que j’ai écrit et dit cette fois en breton de ma région (un croissant au bord de l’Elle, qui relie la Cornouaille continentale à la province de Vannes-Gwened) et en anglais, auquel s’ajoute l’italien grâce à Angelo . J’évoque Portofino car c’était ma première excursion panoramique hors des frontières françaises, dans le port de Gênes (juillet 1966).
Alan Stivell et son père, Georges Cochevelou, ont restauré la harpe celtique de Bretagne dans les années 1950, grâce aux efforts de son père. Depuis 1953, cela se fait par le biais de récitals. Alan Stivell est le premier chanteur breton professionnel à utiliser exclusivement la langue bretonne depuis 1966. ( Brezhoneg ). Il alimente le mouvement folk et folk rock des années 1960 et 1970 comme l’héritier du premier renouveau musical breton (qui voit l’invention des bagadoù), influencé par le rock anglo-saxon et le folk-song.
Alan Stivell a changé la musique bretonne en y ajoutant principalement des éléments gaéliques et anglo-saxons, ainsi que de la musique classique d’hier et d’aujourd’hui, ainsi qu’une ouverture aux musiques d’autres continents. Il comprend également les avancées technologiques de la fin du XXe siècle. D’autres musiciens bretons s’exprimaient déjà à l’époque, mais, à l’exception de Glenmor, ils ne poursuivaient pas professionnellement, et leur modernité ne s’étendait pas au-delà de la guitare classique (à une exception près). Il est le premier à vraiment le dynamiser. Il fait preuve d’un éclectisme extraordinaire tant sur le plan technologique que musical : en plus des genres précédemment énoncés, il emploie des touches électro (depuis 1979) et hip-hop (dès 1993) qu’il intègre lui-même à la musique bretonne. Il crée ses propres harpes celtiques électroacoustiques et électriques en les imaginant, en les dessinant et en les construisant.
Alan Stivell Fils
Par ses efforts créatifs et ses grandes tournées mondiales, ainsi que par la communication et l’effet boule de neige provoqué par ses nombreux fans, il fait la promotion de la Bretagne et de sa musique. Elle aura ouvert la voie à de nombreux artistes et sera devenue un modèle pour les autres nations et cultures, source de l’essor de la langue bretonne et fierté du peuple breton.
Son œuvre musicale est liée à une campagne de reconnaissance des traditions bretonnes et celtiques. Il ne peut l’imaginer sans la diffusion internationale de messages humanistes et fraternels. Cette attitude d’ouverture est représentée dans ses premières œuvres par des fusions culturelles et des fusions musicales, faisant de lui l’un des ancêtres de la musique globale, qu’il décrit explicitement sur son premier album, Reflets, sorti en 1970. C’est à la recherche de ” musique du monde” dans l’espace et dans le temps, ainsi que l’affirmation du panceltisme et d’une vision égalitaire de l’être humain (Human Kelt). Le vrai nom d’Alan Stivell est Alan Cochevelou n 3, et il est issu d’une famille qui a beaucoup voyagé : la famille de son père est originaire de Gourin et Pontivy dans le Morbihan, en Bretagne, tandis que sa mère est d’origine française et russe (Ukraine et Lituanie). Alan est le cadet de deux frères, Épinal et Alan, tous deux nés à Paris en 1935. (1940). Et c’est Riom, originaire de la ville auvergnate du Puy-de-Dôme, qui l’a vu naître avant la fin de la guerre, pesant 39-45 g 1. Ils rentrent à Paris avant la fin de ses deux ans. A l’exception de toutes ses vacances en Bretagne parmi ses proches, il passe son enfance à Belleville, puis Vincennes g 2. Enfin, il s’installe en Bretagne, d’abord à Langonnet – Langoned en breton -, dans sa patrie paternelle de g 1.
Il était fasciné par le futurisme dans sa jeunesse, qu’il a découvert via la science-fiction et les progrès technologiques et scientifiques. Il aime les bandes dessinées qui créent l’anticipation. 1° Sa découverte du monde celtique à l’âge de neuf ans l’a conduit à déclarer son identification et son intérêt pour tous les domaines de la culture celtique, y compris les revendications, de l’école primaire au lycée. Cet a 1 se traduit par un sentiment de solitude et d’injustice, de la timidité, mais aussi une agressivité pour ramener ses pensées à la réalité. Il est élève au Lycée Voltaire (Paris) 2, étudie l’anglais à la Faculté des lettres de Censier (Paris-III) 3, la linguistique à la Sorbonne, et le celtique à l’université de Rennes. À l’École Pratique des Hautes Études, il étudie les littératures médiévales galloise et gaélique avec Léon Fleuriot à 2 ans.
Cesson-Sévigné. Madeleine Valo, 108 ans, assiste-t-elle au concert d’Alan Stivell ?
Une belle histoire d’amitié qui a commencé dans nos pages. Après tout, elle est née à Rennes, en France, le 8 avril 1914, ce qui lui a valu 107 ans l’année dernière. Après l’interview, elle a avoué qu’elle espérait toujours voir Alan Stivell (Ouest-France du 13 avril 2021). Quelques jours plus tard, précisément le 16 avril 2021, le rêve se réalisait. L’artiste a appris son désir et est arrivé à la Résidence d’Automne pour l’après-midi. Une belle rencontre musicale qui ne passera pas inaperçue dans les années à venir. Car Alan Stivell sait déjà qu’il se produira avec l’Orchestre de Bretagne, au Liberté, le 7 avril 2022, la veille de l’anniversaire de Madeleine Valo ; il lui offre sa place, et tout le monde s’étonne qu’elle vienne avec une de ses filles, Claudine, et deux de ses petites-filles, ainsi que Philippe Hamon, le charismatique animateur de la résidence d’Automne. En 2022, la veille de l’anniversaire de Madeleine Valo, Alan Stivell se produira au Liberté avec l’Orchestre de Bretagne ; il lui offre des places et s’étonne qu’elle vienne avec une de ses filles, Claudine, et deux de ses petites-filles ainsi que Philippe Hamon, le charismatique animateur de la résidence d’Automne. Ainsi que “toutes les minorités”, dit-il, qu’il définit comme “c’est beaucoup”. Le message a été remis aux Ahez et adressé aux «frères et sœurs d’Irlande». Merci à Marine Lavigne, Sterenn Leguillou et Sterenn Diridollou pour l’avoir relayé avec un lancer “Trugarez” (“merci”). “Nous aimerions que cette langue perdure. Être ici aujourd’hui est une si grande victoire pour nous tous.
Un olympien tout seul ?
Un numéro un sur le Hits Parade pendant des semaines en 1972, Alan Stivell était une grande star de l’industrie de la musique. ‘Tri Martolod’ et ‘Suite armoricaine’ s’entremêlent entre les Rolling Stones et Johnny Halliday sur les ondes. Les idées appréciées et non limitées aux Armoricains du sud ont du succès. Alan Stivell avait 14 ans lorsqu’il a commencé à travailler sur la première ébauche de la Celtic Symphony. Avant le rock, dans les années 1950, le but du modernisme en Bretagne était d’allier la musique bretonne à la musique classique », raconte-t-il. Mais il y avait déjà le jazz, puis le rock est venu, et c’est devenu quelque chose de fantastique. Il n’était qu’un gamin lorsqu’il a fait la première partie de Line Renaud à l’Olympia à l’adolescence. Puis, la pierre vient. Les loups de mer, connus sous le nom de “Ar Bleizi Mor”, ont été formés au début des années 1960. “Achistr”, dit la chanson du cidre. En moins de deux mois, 10 000 exemplaires avaient été vendus. Le voyage avait commencé. Alan Cochevelou a frotté ses doigts sur le prototype de harpe celtique de son père alors qu’il était assis dans son landau.
Pendant plus d’un siècle, l’instrument était présumé perdu. En conséquence, elle est réanimée. Il est transporté au royaume celtique à travers l’instrument de musique. Alan apprend la langue bretonne et est passionné par l’histoire des civilisations et des peuples. L’histoire d’un jeune homme qui visite le pardon de Spézet et rencontre une belle fille dans la suite sud-armoricaine est, en effet, drôle. Alors qu’il profite d’un bref moment de plaisir, la demoiselle lui donne aussi une honteuse maladie. “Le jeune amant doit être emmené à l’hôpital.
Est-ce le calendrier Folkest 2022 ??
Folkest 44 aura lieu cette année du 16 juillet au 6 août et comprendra 55 événements avec plus de 60 groupes et invités du Frioul-Vénétie Julienne et de Capodistria et quelques événements spéciaux en août et septembre. Ces événements seront basés sur des concerts en direct qui auront lieu dans toute la région au cours de ces mois. Cette année, une forme d’art en croissance et en maturation, la musique, fête ses vingt-cinq ans. D’autre part, Folk Clinics aura une quatrième édition, qui comprendra des rencontres avec des auteurs, des présentations de livres et des formations professionnelles et techniques sur les instruments de musique populaires. Folkest a été produit par Folkgiornale sous la direction artistique d’Andrea Del Favero avec le soutien de la Regione Friuli Venezia Giulia, de la Fondazione Friuli, de PromoTurismoFVG, des villes de Spilimbergo et Udine, de Friulovest Banca et des gouvernements locaux des 28 municipalités du Frioul-Vénétie Julienne. impliqué. Selon le conseiller culturel régional, les événements musicaux établis dans le calendrier estival régional sont présentés dans la 44e édition de Folkest. Une manifestation qui vise à célébrer la diversité ethnique et la culture populaire de notre région en incluant le territoire des quatre provinces et la région slovène voisine de Capodistria. Le directeur exécutif de l’organisation affirme qu’il est essentiel que des événements tels que Folkest, qui mettent en valeur et transmettent l’histoire et les traditions du Frioul-Vénétie Julienne, soient soutenus par le gouvernement dans la promotion de la culture régionale. Veuillez remercier ceux qui soutiennent notre travail et les deux éditions les plus récentes qui ont continué à croire en nos efforts.
