Fils De Renoir : Léonard Renoir est le nom de son enfant. Jean Renoir (15 septembre 1894 – 12 février 1979) était un réalisateur, scénariste, acteur, producteur et auteur français qui a travaillé dans l’industrie cinématographique pendant près de quatre décennies. En tant que réalisateur et acteur, il a réalisé et joué dans plus de quarante films entre la période muette et la fin des années 1960. Ses chefs-d’œuvre La Grande Illusion (1937) et Les Règles du jeu (1939) sont souvent reconnus comme deux des meilleurs films produits par la critique et le public. Parmi les nombreux honneurs qu’il a reçus au cours de sa vie, il y avait l’Oscar Award for Lifetime Achievement en 1975, reconnaissant ses contributions à l’industrie cinématographique. Le père de Renoir était le peintre Pierre-Auguste Renoir, et il était le fils de cet artiste. Connu comme auteur, il fut l’un des premiers cinéastes à être cité. Renoir est né dans la banlieue parisienne de Montmartre en 1842. Il était le deuxième fils d’Aline (née Charigot) Renoir et de Pierre-Auguste Renoir, le célèbre peintre, et le deuxième fils de Pierre-Auguste Renoir. Le frère aîné de Jean, Pierre Renoir, était un acteur de théâtre et de cinéma français, tandis que son frère cadet, Claude Renoir (1901-1969), a eu une courte carrière dans le cinéma, travaillant principalement sur une poignée de films de Jean avant de décéder en 1969. [une référence est requise] Il était également l’oncle de Claude Renoir (1913-1993), le fils de Pierre, un directeur de la photographie qui a collaboré avec Jean Renoir sur plusieurs de ses films. Claude Renoir est né à Paris en 1913 et mort en 1993.
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https://en.wikipedia.org/wiki/Jean_Renoir
Dans ses premières années, Renoir a été principalement soigné par Gabrielle Renard, sa nounou et la cousine de sa mère, avec qui il a tissé des liens étroits. Quelques mois avant sa naissance, elle avait emménagé chez la famille Renoir. À Montmartre, elle a exposé le jeune garçon aux spectacles de marionnettes de Guignol, qui ont eu un impact sur ses futurs projets de cinéma. “Elle m’a inculqué une aversion pour le cliché.” En tant que petite fille, Gabrielle était captivée par les premiers films récemment sortis et elle a amené Renoir à regarder son premier film alors qu’il n’avait que quelques années.
La famille de Renoir a déménagé dans le sud de la France quand il était jeune. De nombreuses œuvres de son père le représentaient, lui, ses frères et sœurs et le reste de la famille Renoir. En raison de la prospérité financière de son père, le jeune Renoir a pu fréquenter des pensionnats coûteux. Comme il l’écrira plus tard, il s’évade régulièrement à plusieurs reprises.
Renoir servait dans la cavalerie française au début de la Première Guerre mondiale. Plus tard, après avoir été blessé à la jambe par une balle, il servit comme pilote de reconnaissance. Sa blessure à la jambe l’a laissé avec une boiterie chronique. Pourtant, cela lui a également permis d’explorer le cinéma alors qu’il récupérait en visionnant des films avec sa jambe levée, y compris les œuvres de Charlie Chaplin, D. W. Griffith et d’autres réalisateurs et acteurs notables. Après la Seconde Guerre mondiale, Renoir a suivi les conseils de son père et s’est essayé à la poterie, mais il a rapidement abandonné cette entreprise pour se concentrer sur le cinéma. Le travail d’Erich von Stroheim a été pour lui une source d’inspiration unique.
Le premier film muet de Renoir, Une Vie Sans Joie (Catherine), est sorti en 1924. C’était le premier des neuf films muets qu’il ferait, dont la majorité mettait en vedette sa première femme, Catherine Hessling. Elle a également été le dernier modèle de son père. À ce stade, aucun de ses films n’avait généré de revenus. Renoir finit par vendre des œuvres d’art qu’il a héritées de son père pour réunir les fonds nécessaires. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) était un peintre français notable qui a vécu de 1841 à 1919. Cependant, nous en savons moins sur sa relation avec son fils, le réalisateur Jean Renoir (1894-1979), que sur le reste de sa famille. Ce vide a été comblé par une édition récente de la revue Objet d’Art, éditée par Faton.
Cette édition spéciale est réalisée dans le cadre d’une exposition du même nom présentée au musée d’Orsay à Paris de novembre à janvier et sera disponible uniquement en version imprimée.
Plus précisément, l’exposition cherchait à « interroger la relation constructive et souvent contradictoire entre un père, Pierre-Auguste Renoir, et un fils, Jean Renoir, entre deux artistes, entre la peinture et le cinéma », selon la description du Musée.
Quel est l’impact du père sur le fils ?
Ce sujet est traité en détail par les quatorze pièces de L’Objet d’Art et les nombreuses images (parfois plus d’une par page) qui paraissent dans le magazine. En tout, 66 pages sont consacrées au sujet, comme il est d’usage pour les revues des éditions Faton.
Il va au-delà d’un simple jeu d’influence et de transposition pour trouver des points de contact entre le travail du cinéaste et le travail du peintre. Tout au long du film, il semble que Jean forge son identité créatrice et installe son indépendance de cinéaste en défiant la peinture de Renoir et de ses contemporains et, plus largement, l’art de la fin du XIXe siècle. En t e morceau, nous pouvons en apprendre davantage sur le père et le fils de Renoir. Partageant l’art, Jean Renoir a fait la révélation suivante à la fin de sa vie : “J’ai passé ma vie à essayer d’identifier l’effet de mon père sur moi.”
Que vaut le père pour le fils ?
Par ailleurs, la revue qui accompagnait l’exposition revient sur le rôle du fils dans la diffusion des œuvres de son père, « ses relations avec le milieu artistique et sa pratique de céramiste, qu’il met en parallèle avec celle du cinéma car potiers et les cinéastes composent tous les deux par hasard.”
« À travers des peintures, des extraits de films, des photographies, des costumes, des affiches, des dessins et des documents dont certains n’avaient jamais été vus auparavant, cette exposition pluridisciplinaire a exploré des thèmes (comme le rôle du modèle féminin) et des géographies (comme la Seine, Montmartre, et le Sud) que partageaient deux œuvres qui conjuguent, peut-être plus clairement encore, goût de la liberté et profonde humanité.” (Musée).
Gabrielle, l’exemple et la collectionneuse ?
Lorsque Jean, le fils de la relation d’Auguste Renoir avec le modèle Aline Chariot, est né, il était déjà loin des influences impressionnistes de son père. Par conséquent, le peintre s’intéresse plus aux sujets humains qu’aux paysages, et il utilise un pinceau à la fois délicat et sensuel dans ses traits. Ainsi, Jean est né durant ce « moment nacré », au moment même où l’Église s’apprêtait à consacrer son père. Le peintre pose toute sa famille devant son chevalet, que ce soit dans sa maison de Montmartre, à Essoyes (Aube), où la famille passe les étés, ou à Cagnes-sur-Mer. Il comprend sa femme, ses fils (en plus de Jean, il y a Pierre l’aîné et Claude, dit “Coco” le cadet), et les domestiques, qui posent leurs plumeaux et se placent devant le chevalet. Y avait-il un lien créatif entre Jean Renoir (1894-1979), célèbre réalisateur de La Règle du jeu, et son père, le maestro de l’impressionnisme, Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) ? Comment le « fils de » a-t-il pu atteindre une lignée aussi massive tout en établissant son prénom au firmament du septième art, vous vous demandez peut-être ? Le jeu profond et contradictoire entre le peintre gigantesque et le géant du cinéma est montré à travers des extraits de films, des peintures, des céramiques, des images, des costumes, des affiches, des croquis et des documents rares.
Sylvie Paty, co-commissaire de l’exposition avec Matthieu Orléan, en souligne l’importance : « Rares sont les cas où le fils et le père figurent au panthéon de leurs arts respectifs, tour à tour salués comme les « patrons ». ” Un gros plan des “points de contact” de trois phares entre les deux “boss” est visible au premier plan.
