by Anna Karina Enfants: Nous ne savons rien de ses enfants. L’actrice, réalisatrice, écrivaine et chanteuse dano-française Anna Karina a été une pionnière du mouvement du cinéma expérimental du début du XXe siècle. Dans les années 1960, elle travaille avec le réalisateur français de la Nouvelle Vague Jean-Luc Godard. Elle était dans plusieurs de ses films, dont Le petit soldat.
Il y a Alphaville, Bande à Part, Pierrot le Fou, Ma vie à vivre et Une femme est une femme. Karina a reçu l’Ours d’argent de la meilleure actrice au Festival du film de Berlin pour son rôle dans Une femme est une femme.
Karina a créé une entreprise de production en 1972 pour travailler sur son premier long métrage, Vivre Ensemble (1973), qui a été présenté en première dans la section Semaine de la Critique du 26e Festival de Cannes.
En plus de cela, elle a été la réalisatrice du film canadien-français Victoria (2008). Elle était également chanteuse et auteur, en plus de sa carrière cinématographique.
Nous ne savons rien de ses enfants.
L’actrice, réalisatrice, écrivaine et chanteuse dano-française Anna Karina a été une pionnière du mouvement cinématographique d’avant-garde. Elle a travaillé avec le pionnier français de la Nouvelle Vague Jean-Luc Godard dans les années 1960, apparaissant dans des films tels que Le Petit Soldat.
Karina a été saluée comme “l’esprit libre effervescent de la Nouvelle Vague française, avec toutes les cicatrices qui vont avec” et était une star de cinéma des années 1960.
Il y a Alphaville, Bande à Part, Pierrot le Fou, Ma vie à vivre et Une femme est une femme. Karina a reçu l’Ours d’argent de la meilleure actrice au Festival du film de Berlin pour son rôle dans Une femme est une femme.
Elle a été considérée comme “l’une des grandes beautés de l’écran et un emblème durable de la Nouvelle Vague française” par le New York Times.
La première fois que Jean-Luc Godard a vu Karina, c’était dans une publicité Palmolive où elle était dans une baignoire. Il était à une projection de film dans une taverne de Monsavon à l’époque.
Godard lui aurait demandé pourquoi elle avait dit non après avoir vu sa nudité apparente dans les publicités de Palmolive, et elle aurait répondu : « Es-tu folle ? l’imagination que j’étais nu.
Karina est largement considérée comme une icône du cinéma et de la mode des années 1960[8]. Elle était un pilier de la Nouvelle Vague française.
“L’esprit libre effervescent de la nouvelle vague française”, comme l’a dit le Guardian,
Les critiques du New York Times ont convenu qu’elle ressemblait toujours à une écolière dans ses performances, qu’elle dépeignait une prostituée ou une terroriste. Son style de marque comprenait des cheveux noirs, une frange, un eye-liner épais et un uniforme scolaire composé de chemisiers de marin de couleur primaire, de chaussettes aux genoux et de couvre-chefs à carreaux comme des bérets et des canotier.
Par exemple, Refinery29 a déclaré que “son style de fille française des années 60 – pensez aux jupes de marin, au tartan, aux chaussettes longues et aux chapeaux – et à la beauté envoûtante aux yeux de biche signifie qu’elle continue d’être citée aujourd’hui par les super stylés”.
Dans le film de 1961 A Woman Is a Woman ( Une femme est une femme ), Karina a joué le rôle d’Angela, une strip-teaseuse célibataire qui aspire secrètement à avoir une famille et qui fantasme d’être dans une comédie musicale MGM.
Même lorsqu’elle était sur scène, elle portait une robe qui me rappelait celle que portait Leslie Caron dans le film Gigi de 1958.
Karina a reçu l’Ours d’argent de la meilleure actrice au 11e Festival international du film de Berlin.
Karina est apparue dans huit des films de Godard, dont My Life to Live (1962), Band of Outsiders (1964), Pierrot le Fou et Alphaville (tous deux en 1965).
Alors que le personnage de Karina dans Pierrot le Fou est en cavale avec son ex-petit ami, son personnage dans Alphaville, film de fiction futuriste largement comparé à Bladerunner, a du mal à prononcer “je t’aime”.
Made in USA a servi de point culminant à la séquence (1966).
Dans un essai contestant l’idée de la muse féminine, Anne Billson a déclaré que Godard “semble avoir des problèmes à imaginer que l’expérience féminine se concentre sur autre chose que la prostitution, la tromperie ou le désir d’enfants” dans ses films mettant en vedette Karina.
Karina elle-même n’avait aucun problème à être appelée la muse de Godard, mais elle trouvait que le titre sonnait un peu excessif et prétentieux. Pourtant, cela ne manque jamais de m’émouvoir lorsque des individus expriment de tels sentiments. parce que Jean-Luc m’a donné la capacité d’être multitâche comme ça.
La carrière de Karina décolle dans les années 1960 et elle apparaît dans une grande variété de films, dont La Nonne de Jacques Rivette (La Religieuse, 1966), L’Étranger de Luchino Visconti (Lo straniero, 1967), le long métrage de George Cukor/Joseph Strick Justine ( 1969) et Laughter in the Dark de Tony Richardson (1970).
Tout au long des années 1970, elle était une actrice occupée, apparaissant dans des films dont L’Alliance de Christian de Chalonge (L’Alliance, 1971), Rendez-vous à Bray d’André Delvaux (Rendez-vous à Bray, également 1971), The Salzburg Connection (1972) , et Pain et chocolat de Franco Brusati (1975). (Pane et Cioccolata, 1973).
À quelle hauteur se tient Anna Karina ?
Sa taille est de 1,75 mètre.
Combien de livres pensez-vous qu’elle pèse?
Le poids exact qu’elle a n’est pas clair.
Quel âge a Anna Karina ?
Elle a 79 ans.
De combien d’argent Anna Karina dispose-t-elle ?
Au milieu de ses 78 ans, Anna Karina a amassé une fortune de 1 à 5 millions de dollars.
À quel titre les parents d’Anna Karina l’ont-ils élevée ?
Ses parents biologiques restent un mystère.
Tweets favoris concernant la personne actuellement à la mode :
@dusttodigital:
Godard, Jean-Luc, 3 décembre 1930-13 septembre 2022. La scène de danse du film “Bande à Part” de Godard et Michel Legrand de 1964, avec Anna Karina, Claude Brasseur et Sami Frey.
De:
Aujourd’hui, nous rendons hommage à Anna Karina, qui était souvent qualifiée simplement de muse de Godard, mais qui était vraiment une interprète incroyable dans des films au-delà de ceux qu’il a réalisés.
@lenadunham:
Comme beaucoup d’entre nous l’ont fait pendant des décennies, Anna Karina regarde Godard avec admiration. Repose en paix JLG. Tu nous manqueras quand tu deviendras noir et blanc dans la prochaine vie puisque tu as photographié les choses qui nous ont fait fantasmer sur d’autres dimensions.
@L’Académie:
Dans “Pierrot le Fou” de Jean-Luc Godard, Jean-Paul Belmondo et Anna Karina sont montrés suspendant l’incrédulité et traversant le quatrième mur.
@C littéraire:
Le cinéaste Jean-Luc Godard est décédé. Pendant le tournage des années 1960 “Une femme est une femme”, lui et Anna Karina tombent éperdument amoureux et le restent pour l’éternité.
@InafrOfficial:
En 1965, “Pierrot le Fou”, un road movie aux dialogues bavards mettant en scène Jean-Luc Godard, Anna Karina et Jean-Paul Belmondo, sort au cinéma. Revisitez à nouveau la configuration.
@larwoolf:
C’était toujours une romance inhabituelle. Jean-Luc a semblé obsédé par moi tout le temps ; À mon tour, je me suis retrouvé à le regarder à plusieurs reprises tout au long de la journée. Des animaux, c’est ce que nous étions. Anna Karénine
@damien leblanc:
La scène de Vivre sa vie (sorti en septembre 1962, ça fait donc 60 ans) où Anna Karina écoute Ma môme de Jean Ferrat, immense chanteur qui débarque à l’improviste au détour, est l’une des nombreuses images inoubliables qui Jean-Luc Godard nous a quittés.
@QueenOfNoises:
Si vous vous sentez toujours triste à propos de la mort de Godard après toutes ces années, pensez à la façon dont il a abusé émotionnellement et financièrement d’Anna Karina et a contrôlé chaque partie de leur vie ensemble, de leurs amitiés aux réunions de famille, jusqu’à ce qu’elle finisse par rompre et avoir une liaison.
